有一种歌手他不用刻意迎合市场的潮流，仍能不被潮流淹没，一直觉得好的歌手要保有自己纯粹的姿态，那才是最重要的。孙燕姿绝对是华语乐坛中少数能一直保有自己姿态的歌手，那种姿态不是孤冷高傲，而是对音乐激发出的想法与态度。而孙燕姿也曾在访问中提过，并不认为自己需要特别做什么改变，也可以做得很好，这番话我想并非甘心安逸于某种状态，而是歌手本身能依照自己不同阶段的心境，透过音乐来表达想法，而那种表达又是自然而然且合理的。这张孙燕姿的第13号作品《跳舞的梵谷》就是一张自然而然成立、却又跟以往呈现不同气息的专辑，她因为接触画作，开始思辨人生，并将画作得来的感悟，通通变成新专辑的养分，她擅长唱温暖与励志的歌曲，但她知道人生不是只有向光面，没有学着与阴暗面共存，怎么过好一个完整的人生？于是这张《跳舞的梵谷》有光亮也有黑暗，有狂乱也有理性，也让我们知道平凡的生活中有异想与狂妄是极其正确的。
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不若上一张《克卜勒》处处充满时间流动性的温暖与内敛，今年问世的《跳舞的梵谷》让人听得更加痛快，可以在很多地方揪出每个人脑袋里的小疯狂与异想，就如孙燕姿所说的，她相信每个人都跟她一样被赋予一些疯狂，但那种疯狂又不是狂暴无章法的，而是偶尔想敲破生活的壳，将内心被压抑的欲望得以暂时找到出口透透气。所以首波主打〈跳舞的梵谷〉中疯狂乱舞的梵谷即是你我的投影，我们都需要偶尔抛下束与缚，随欲望舞动，才得以让过度倾斜的生活稍微保持平衡，随着乐曲的推进，孙燕姿的声线也越发猖狂失控，适时点缀的歌剧女歌音更让画面充满分裂的张力；第二主打〈我很愉快〉则是另一种疯狂的病态美学，简单流泻的琴声，搭配孙燕姿空冷无力的吟唱，听着听着让人有种溺水般窒息的错觉，短短的几句歌词，凄美地揉在琴声与弦乐之中，即使这首歌旋律性不强，却因歌者的诠释而让整首歌拥有饱满浓稠的情绪。?
开场曲〈风衣〉是专辑中我们相对熟悉的孙燕姿，她像是开了一扇门引我们走进去，沿途风景都是各种时光所拼凑而成，有高潮也有低落，而那些经历都变成了让我们御寒的风衣，放在专辑开场更有一种揭示性；有光明也有黑暗是这张专辑的主题，〈天越亮，夜越黑〉则更加具体化了专辑概念，入曲的女声吟唱彷佛女巫般，带领我们踏进乌云密布的世界，行至副歌爆发出的明亮是一种与黑暗抗衡的极大能量，这首歌也让人听得格外痛快；随后的〈天天年年〉旋律讨喜抓耳，易家扬的歌词让我们坠入不同时空维度，像是翻阅一本厚厚的青春，特别喜欢「让我们一边寻觅/一边亏欠/拿起初的心/再把一天走成一年」这几句充满成熟睿智的歌词。
〈漂浮群岛〉绝对是孙燕姿新鲜的大胆尝试，洒脱与帅劲让人想到了〈难得一见〉，但更加电气摇滚的〈漂浮群岛〉则有种欲挣脱束缚往前奔跑的渴望；衔接在后的〈超人类〉是非常顺耳的曲序安排，这前后两首某种程度来说都像打翻了一地的异想，而方文山自〈直来直往〉后，再度为孙燕姿写出画面感十足的歌词，不再专注于女生爱恨心境的描绘，而是将镜头跳接成每个人都会有认为自己不平凡的那个时刻；〈充氧期〉节奏一下便让人忍不住想舞动身体，小寒写出一种不妥协的率性，宁愿绕路去寻找新鲜氧气的偏执，搭配内地作曲人傅浩宸谱出略带复古的旋律，的确让人越听越上瘾；〈平日快乐〉则在专辑中有着最大的格局，HUSH的歌词镜射出一场美妙平凡的浮世绘，东方节庆式的编曲，乍听也许有些许突兀，但听久了却觉得格外有滋味，当间奏时唢吶声响起，就像是对着渺小却美好的人生来一场崇高的致敬；孙燕姿亲自谱词的〈极美〉作为专辑最终曲也特别适合，经历过各种生活的洗礼，我们最终会回到麦田欢庆，歌曲透过关键词眼强化了专辑概念，让〈极美〉成了专辑中最温柔也最点睛的作品。
我想孙燕姿的歌迷都是擅长等待的，因为他们知道他们喜爱的、那个向来都做自己的歌手，终究会一次次交出好作品。《跳舞的梵谷》不一定会是孙燕姿所有专辑中最经典的，但不可否认，这张专辑想传达的概念是最完整且一气呵成。她俨然将音乐升华成一种亲切的艺术，她藉由音乐展览出生活的每个切片，而我们都可以在这些切片中窥见自己内心的某部份，可能是疯狂、可能是悲伤、可能是黑暗，也可能是准备仰起头寻找一片明亮。
http://www.playmusic.tw/music_critics_detail.php?id=637
PlayMusic音乐网乐评
【在平凡的生活中 异想与疯狂是必须】
乐评人：Janus Shau
曲目
1.风衣
2.我很愉快
3.跳舞的梵谷
4.天越亮，夜越黑
5.天天年年
6.漂浮群岛
7.超人类
8.充氧期
9.平日快乐
10.极美
